click spy software click to see more free spy phone tracking tracking for nokia imei

Цитатa

Наша жизнь – это  то, что мы думаем о ней. Марк Аврелий

Соотечественники

АКТРИСА НАВСЕГДА

https://i.imgur.com/LDzB4q4.jpg

Жизнь и судьба Татьяны Дербеневой – это замечательный пример того, как в русской актрисе никогда не заканчивается русский театр, вне зависимости от того, в какой стране она живет и на какую сцену выходит.
Выпускница театрального училища им. Щепкина, она была принята в труппу театра «Ленком». Играла в спектаклях «Парень из нашего города», «Тиль», «Иванов», «В списках не значился», «Юнона и Авось» и др. С 1992 года живет в Копенгагене, где организовала Датско-российский театр «Диалог» и Детскую театральную студию. Референт по культуре Российского Центра науки и культуры. Продюсер в программе «Культурный Мост – Дания – Россия».
В Год театра Татьяна Дербенева провела в Копенгагене «Парад русских театров в Дании» – замечательный проект, в рамках которого в столицу Дании приезжали театры из России, Болгарии, Израиля и Грузии. Тбилисский русский театр им. Грибоедова с успехом представил моноспектакль Иванэ Курасбедиани «Я – Николай Гумилев!» в постановке Левона Узуняна.
Татьяна Дербенева – само очарование и большой талант. Но разговор с потрясающей актрисой мы начали с вопросов финансовой поддержки. А что делать? Русские театры зарубежья во многом живы только потому, что бескорыстные подвижники и энтузиасты вкладывают в них не только свою душу, свой дар, но и собственные средства. При этом их достижениями гордится весь русский мир, а Российские центры, взимая с театров арендную плату, ставят себе «зачеты» за мероприятия, организованные и проведенные русскими театрами. Есть в этом какая-то дисгармония, не правда ли?
«Парад русских театров» – чтобы каждую субботу каскадом в течение всего года к нам приезжали русские театры из разных стран. Приехали театры из Израиля, Болгарии, Ульяновска, Грузии, подмосковного города Одинцово – очень интересный любительский театр.

– В Российских центрах в мире работает три театра – в Будапеште, Софии и Копенгагене. На коммерческих условиях, конечно, – сразу же объяснила Татьяна Максимовна. – Так что не путайте театр «Диалог» с Российским центром. Мы здесь просто базируемся.

– Кто помогает вашему театру?
– Россотрудничество, при поддержке которого мы недавно провели замечательный Детский фестиваль. Союз театральных деятелей во главе с Александром Калягиным – благодаря его помощи состоялся спектакль «Моя любовь – Антон Чехов» в постановке израильского режиссера Ильи Боровицкого. Хорошо сказала Зинаида Зихерман (она руководит Русским театром в Будапеште), выступая на съезде Ассоциации деятелей русских театров зарубежья: «Посмотрите, сколько нас – сумасшедших». Министерство культуры России иногда оплачивает приезд к нам «звезды» – артиста или певца. Это прекрасно, но ведь театры состоят не только из звезд, особенно зарубежные. Если бы нам помогали, то мы сами могли бы делать гораздо больше. Мы не просто бьемся. Мы занимаемся подвижническим, я бы даже сказала, просветительским делом. Вспоминаю, например, вечер к юбилею Марины Цветаевой «Марина. Союз одиночеств», на который неожиданно пришло много молодежи. Я читала стихи, рассказывала о жизни Цветаевой и заканчивала ее предсмертным письмом. Смотрю – плачут. Потом они подошли ко мне, благодарили. Оказалось, молодые люди ничего про нее не слышали и не знали, хотя это русскоязычные подростки из смешанных, датско-русских семей. Так что наше дело действительно просветительское. А вот артисты Детской театральной студии, которые, можно сказать, выросли в театре, знают много. Они уже увлеклись театром, и это увлечение не пройдет впустую. Представьте, у нас есть спектакль «Проделки Бабы Яги», в котором играют три поколения артистов! Недавняя премьера – спектакль «Контакт». В пьесе показана проблема современных детей, которые умеют общаться только через мобильный телефон или компьютер и вот-вот разучатся общаться вживую. По сюжету герой никак не может оттащить девочку, в которую влюбился, от компьютера. И мы решили, что он должен придумать что-то особое и придумали собственную концовку, согласовав ее с автором. В финале молодой человек приглашает возлюбленную и всех друзей в городской парк на день рождения. И вот эти дети начинают собираться и узнавать друг друга вживую... Потом кто-то говорит: «Ой, смотрите, родители идут». Я заставила всех родителей выйти на сцену: «Ничего не надо делать. Просто подойдите к своим детям, обнимите и идите на поклон». И они это сделали под прекрасную музыку Шопена. В зале все плакали. Любите своих детей и своей любовью оторвите их от экранов – вот что мы хотели сказать.

– На «взрослой» сцене вы играете не менее трогательные истории…
– Например, «Старомодную комедию». Мы ее играем с замечательным актером из Самары Алексеем Якиманским. Это пронзительная человеческая история, жизнь двух одиноких людей, которые очень много в своей жизни потеряли. Когда я написала сыну Алексея Арбузова о том, что у нас нет денег, чтобы платить авторские, он ответил: «Таня, я все прекрасно понимаю, играйте!»

– Вы говорите с улыбкой, но ведь это адский труд, почти битье рыбы об лед.
– Да ведь я не одна такая. Мы с коллегами иногда друг другу в телефонную трубку с отчаянием признаемся: «Что делать? Не знаю, где достать денег!» Плачем, плачем, а потом вдруг удастся заработать немного денег озвучанием, и можно начинать новый проект. Мне повезло – у меня очень хороший муж, который с пониманием относится к тому, что я трачу на театр собственные деньги.

– Давайте вернемся к началу. Почему в свое время вы захотели стать актрисой и выбрали именно Щепкинское училище?
– Я хотела быть актрисой изначально, была очень настойчива и поступала везде и всюду. Поступила одновременно во ВГИК и в Щепкинское. Театром мне хотелось заниматься больше. Училась хорошо, получала повышенную стипендию, потом вышла замуж и уже на втором курсе родила ребенка. Очень трудно было, даже вспоминать страшно...

– Представим читателям вашего первого супруга?
– Актер Алексей Золотницкий. Работал в театре Маяковского, в Табакерке.  Нельзя не сказать слов благодарности в адрес Олега Павловича Табакова – когда Алексей заболел, он заказывал ему машину для каждого спектакля и даже придумал роль, которая была Алексею по силам. Не каждый художественный руководитель так поступит. После училища я получила свободный диплом, моталась по театрам, показывалась. Это было мучительно. И тут надо отдать должное Алексею – он мне для Ленкома поставил такой показ, что, кажется, я никогда не играла лучше. Сначала шел драматический кусок «Раскольников и Соня», потом какая-то безумная гротесковая комедия, а затем водевиль, где я пела и танцевала. Принимала показ Софья Гиацинтова, и ее оценка была очень лестной. На следующий год в театр пришел Марк Захаров, а Алеша как раз поставил со мной небольшой мюзикл. И когда Марк Анатольевич увидел этот спектакль, то пригласил его на работу в качестве режиссера. Алеша отказался, он хотел быть артистом, остался в том театре, где служил, и дальше его судьба складывалась чисто актерски.

– Кого вы считаете своим учителем?
– Марка Захарова. Я его обожала всегда. Мне очень нравится, что театр Захарова не только динамичный, но и интеллектуальный, что, кроме эмоций, в его спектаклях всегда присутствуют глубокие смысловые ассоциации. Какие потрясающие люди работали с Захаровым! Вехи нашей культуры! Юрий Визбор. Юлий Ким. Геннадий Гладков, который сочинял на наших глазах. Андрей Вознесенский… А Гриша Горин? Я не фамильярна, он для всех был Гриша Горин. Когда я только приехала в Данию, то пригласила его выступить в Центре науки и культуры. Он сразу согласился. Какой это был чудесный вечер! А потом мы строили планы, договорились, что ближе к осени он с женой Любой снимет здесь дачу… «Только вы нас не бросайте, – говорил Гриша, – будьте рядом, мы ведь ни на каком языке не говорим». И вдруг в июне 2000 года мне звонит сын, он работал на телевидении. «Мама, тут сводка пришла – умер писатель Григорий Горин». – «Да нет, невозможно, это, наверное, однофамилец». Но может ли быть еще один писатель Григорий Горин? Я позвонила Мише Мишину и Тане Догилевой – они ничего не знали… Гриша накануне был в Ленкоме, а ночью умер от инфаркта… Это был такой страшный удар! Мы провели вечер памяти – показали фильм «Веселый грустный человек Григорий Горин», читали рассказы Гриши, мои студийцы сыграли сцену из «Тиля». Второй вечер памяти у нас сделал Юрий Векслер, журналист и режиссер, друг Гриши… А Люба так и не смогла жить без Гриши. Царствие им небесное…

– Спектакль «Тиль», поставленный по пьесе Григория Горина, действительно стал «бомбой»?
– Конечно! Знаете, в советские времена театру было интереснее работать. Второй план. Необходимость намекать, давать понять, обходить запреты. «Тиля» мы сдавали бесконечно, его не принимали. Мы даже шутили – когда будем отмечать сотую сдачу? Спектакль начинался словами: «Ах, эти средние века, – Судьба народа нелегка! Мы все сегодня под пятой у инквизиции «святой». Конечно, это не могло понравиться комиссии. Время было сложное, но для театра открывались огромные горизонты. На спектакль попасть было невозможно! А уж когда вышли «Звезда и смерть Хоакина Мурьетты» и «Юнона и Авось» …   

– Легко было работать с Захаровым?
– Мне – очень легко. От него шел такой горячий импульс! Это очень важно. Как он точно угадывал природу актера, его мышление! Для Марка Анатольевича очень большое значение имел застольный период. Мы разбирали за столом все, что только можно было найти в персонажах, их взаимоотношениях. И когда уже с готовым текстом выходили на сцену, знали, про что играем.

– У вас есть любимая роль в Ленкоме?
– Варя в спектакле «Парень из нашего города». Это был эскиз прошлого – наивного, милого, с прелестными очаровательными людьми. Очень люблю Калекен в «Тиле», Сашу в «Иванове». Во второй половине 1970-х Марк Захаров поставил спектакль «Ясновидящий» по Фейхтвангеру. Сейчас его мало кто помнит, к сожалению. Между прочим, главную роль там играл Арчил Гомиашвили. У меня была довольно большая, интересная роль секретарши Кэтэ Зеверин…

– Читатели мне не простят, если я не попрошу вас поделиться воспоминаниями о легендах Ленкома.
– Евгений Павлович Леонов – невероятная глыба. Нравственная, человеческая, актерская. Татьяна Ивановна Пельтцер… Она страдала от одиночества и все время нам говорила: «Девки, рожайте! Посмотрите на меня, старую клячу. Придешь домой, а там четыре стены – и все». А как она умела хулиганить! Идем в бухгалтерию за зарплатой, Татьяна Ивановна говорит: «Девки, вы целый месяц вкалываете за копейки, а у «Метрополя»-то больше дают!» Мы, конечно, хохотали… Саша Абдулов – потрясающий артист, и чем старше он становился, тем интереснее. Главной его чертой была жертвенность – и актерская, и дружеская. Ради друзей он был готов на все. Расскажу эпизод. Мы играли концерт накануне Нового года. Заснеженная Москва. Он меня подвозит домой по Кутузовскому. «Что же у нас за жизнь? – говорю я. – 30 декабря, а у моего ребенка еще елки нет». – «Елки нет?!» И он тут же разворачивает машину, и мы едем за елкой. Подъехали к Центральному рынку. Он куда-то пошел, приволок огромную елку, прищемил багажником, и мы ее волоком везли по всей Москве. Такое только Абдулов мог сделать… Олег Янковский был очень избирательный, сдержанный, защищенный своей аурой. Мы часто ездили на выступления втроем – Олег Иванович, Саша и я. Помню, выступали в Туле. Отыграли, а уехать не можем – размыло железнодорожные пути. А утром в театре репетиция. Что делать? Все решения у нас принимал Олег Иванович. Он решил взять такси. Мы поехали из Тулы в Москву на такси и потратили весь свой гонорар. Коля Караченцов… Он был необыкновенно внимательным – не поверхностно, а по-настоящему. Он приехал сюда, в Копенгаген, с творческим вечером и сделал все, чтобы поддержать меня. У него никогда не было звездной болезни, он был очень умным артистом и глубоким человеком.

– Расскажите о вашем супруге, Стэне Якобсене.
– В молодые годы он успешно работал в Москве, в скандинавской редакции издательства «Прогресс» и не собирался уезжать. Переводил на датский язык труды Брежнева, был членом компартии Дании…

– А чего это он?
– В Дании была очень мощная компартия. Стэн, как многие молодые люди в Европе, был очень увлечен идеями социализма, коммунизма. Приехал в Россию учить русский язык, учился в Высшей партийной школе. А потом пришел момент, когда преломилось и надломилось все… Познакомились мы случайно, у общих знакомых. Иногда виделись, он приходил на спектакли, провожал. Никакого романа не было, все по-дружески. Приятное общение с милым молодым человеком, ничего более. В один прекрасный день он говорит: «Приехала моя тетя, приходите ко мне в гости». Ну, почему бы нет? Пришла. Познакомилась с тетей. Видимо, понравилась. Стэн вывел меня в соседнюю комнату и спросил: «Скажите, у вас есть кто-нибудь?» – «Есть». – «Он на вас женится?» – «Нет». – «Выходите за меня замуж». Я была в шоке. Но мне очень хотелось семью, и я ответила: «Мне такое в голову не приходило, но давайте посмотрим». И мы стали встречаться, общаться. Любовь накапливалась в процессе общения. Я увидела, что он очень умный, порядочный, тонкий, интересный, широко образованный человек. И мне с ним было так комфортно, что я осознала – боже, как хорошо. Когда мы отмечали 30 лет совместной жизни, Стэн сказал: «Ты заметила, что мы с тобой за эти годы ни разу не поссорились?» И это правда, у нас никогда не было конфликтов. Бывает, мне что-то не нравится. Он сразу спрашивает: «Ты чем-то расстроена? Я что-то не так сделал?» А если он повесит нос, я спрашиваю: «Я что-то не так сделала?». Если бывали спорные ситуации, мы разговаривали, обсуждали, но никогда не конфликтовали. Понимаете, нам очень дорога наша семья. И он настрадался в одиночестве, и я. Мы бережем друг друга, и я чувствую себя очень защищенной.

– А что в Стэне датского?
– Все. Но он – датский интеллигент, и это отличает его от многих датчан.

– Датский или просто интеллигент?
– А просто – не бывает. Все равно человек – носитель своей страны. Стэн любит свою родину, знает ее достоинства и недостатки. Как-то раз мы с ним смотрели картину, посвященную трагическому периоду Дании, когда датские земли Шлезвиг, Гольштейн и Лауэнбург отошли к Германии. И я увидела, как он плачет.

– Вы ни разу не пожалели о том, что переехали в Данию?
– Ну как сказать? Мы могли бы с мужем мотаться туда-сюда и жить на две страны. Но я поняла, что не хочу его обездолить челночной жизнью. Я не стала датчанкой. Я совершенно русский человек, страдаю чудовищной ностальгией и никогда не приживусь в чужой стране. Просто я выбрала семью. Марк Анатольевич – я этого никогда не забуду –  оставил меня в отпуске без сохранения содержания. И уже потом, когда я все-таки написала заявление об уходе, он сказал: «Я тебя понимаю». Потому что познакомился с моим мужем.

– В 1995 году вы пригласили в Копенгаген «Юнону и Авось»…
– Мне очень хотелось, чтобы в Дании увидели этот спектакль. Удалось найти спонсора, который любил театр. Он оплатил практически самолет – 82 билета. Сейчас таких спонсоров уже нет – не водятся.

– Окупил себя проект?
– Да что вы! Нет, конечно. Мы выбрали огромный концертный зал. Он был слишком большой зал – две тысячи мест. Партер мы заполнили, а балконы – нет. Но на спектакль пришли и политические деятели, которые считают, что Дания – для датчан, и только. Я увидела даму – одну из самых ярых. Написала ей письмо, и она ответила, что это потрясающий спектакль. Я это письмо сохранила… После этих гастролей меня пригласил директор РЦНК Александр Хоменко. «Заработали что-нибудь?» – «Нет, что вы». – «Хотите делать то же самое, но за деньги? Приглашаю вас в качестве референта по культуре». Это был 1996 год. И здесь с творческими вечерами у нас побывали все! А театр «Диалог» родился в 2000 году, и мы построили для него новый зал. Рождению театра помогал Александр Михайлович, и я всегда это буду помнить. Мы чуть ли не доски вместе держали, когда сцену сколачивали. Первый спектакль мы сыграли с Александром Михайловым – «Сорри» Александра Галина. Потом был датско-российский проект «Суд человеческий. Императрица Дагмар» при поддержке Правительства Москвы. Императрицу играла Нина Дробышева, я – великую княгиню Ольгу, Виктор Раков – императора Николая Второго. Пьесу написал замечательный драматург Владимир Малягин. Мы долго и с успехом играли этот спектакль. Даже во дворцах сыграли – Аничковом и Гатчинском. Я до сих пор помню диалог Ольги и Марии Федоровны. «Мама, почему ты все время говоришь о России, поешь русские песни? Неужели Россия для тебя дороже, чем Дания?» – «В России императрица – это мать своих подданных. Могу ли я не любить своих детей?» – «А если дети тебя предали?» – «Разве ты перестанешь их любить?» Ой, у меня слезы выступили…

– Каковы планы на будущее?
– Я мечтаю достойно отметить 20-летие нашего театра, хочу пригласить на праздник тех людей, которые на протяжении всех этих лет помогали нам выжить. Мы не просто бились – мы сражались за наш театр 20 лет. И продолжаем сражаться. Я бы очень хотела пригласить на юбилей режиссера Аллу Зорину, актера Алексея Якиманского, Николая Свентицкого, который по жизни сделал мне очень много хорошего, и я это помню, режиссера Николая Парасича и многих других моих друзей – актеров и режиссеров, которые просто так, за честное слово, ставили нам спектакли и играли. Это очень дорогого стоит, ведь они – профессиональные, очень занятые люди. Что бы я без них делала?


Нина ШАДУРИ

 
МЕСТО ВСТРЕЧИ – САНКТ-ПЕТЕРБУРГ

https://i.imgur.com/F7fTTKv.jpg

Весной 2019 года в Санкт-Петербурге один за другим состоялись сразу два масштабных проекта для соотечественников, проживающих за рубежом: XVI образовательная программа «История государства Российского» (Культурно-исторический университет) и XII форум соотечественников «Русское зарубежье». Организатором обоих проектов выступил Комитет по внешним связям Санкт-Петербурга.
Образовательная программа этого года была посвящена Году театра и получила название «Театральный Петербург». С 10 по 21 апреля 62 соотечественника из двадцати стран мира слушали лекции, посещали музеи и театры, участвовали в дискуссиях. Вопросы истории русского театра, современной театральной жизни осветили в своих лекциях петербургские специалисты: декан театроведческого факультета РГИСИ, доцент кафедры русского театра РГИСИ, кандидат искусствоведения Е.Э. Тропп, заведующий кафедрой театрального искусства РГИСИ, доктор искусствоведения А.А. Чепуров, профессор кафедры режиссуры и актерского мастерства театра кукол РГИСИ, кандидат искусствоведения А.Ф. Некрылова, зав.кафедрой пластического воспитания РГИСИ, кандидат искусствоведения Т.Е. Кузовлева и др.
В культурную программу вошло посещение Исторического парка «Россия – моя история», Пискаревского мемориального кладбища, дома-музея Федора Шаляпина, Санкт-Петербургской государственной театральной библиотеки, дома-музея актеров Самойловых, Музея русской драмы, Санкт-Петербургского государственного музея театрального и музыкального искусства и другие мероприятия.
Участниками Программы из Грузии стали историк, педагог Инга Бичинашвили (Гори) и филолог, заведующая литературной частью Тбилисского русского театра им. Грибоедова Нина Шадури.
В форуме «Русское зарубежье», который прошел в Санкт-Петербурге с 16 по 22 мая, приняли участие 79 молодых соотечественников из 45 стран. В том числе – два делегата из Грузии: актриса Тбилисского русского театра им. Грибоедова Нина Нинидзе и журналист Алина Аветян.
Форум провел свою работу по трем направлениям. В рамках секции «Искусствоведение» (руководитель – директор Фонда содействия развитию образования, науки и искусства Кристина Сасонко) с участниками занимались ведущие специалисты Arts Square Gallery, Электротеатра им. К.С. Станиславского, Молодежного театра на Фонтанке, Фонда Альма Матер, школы Masters и др. Участникам секции «Лидерство» (руководитель – директор Центра личностного развития С.-Петербургского университета информационных технологий Анастасия Причисленко) свои знания передавали маркетологи и бизнес-тренеры Санкт-Петербурга. Работники зарубежных русскоязычных СМИ (руководитель секции – директор ТАСС в С.-Петербурге Александр Потехин) посетили Информационное агентство «ТАСС», телеканал «78», издательский дом «Комсомольская правда» в Санкт-Петербурге и «Панорама TV».
Все участники форума принимали участие в тематических дискуссиях и круглых столах. Делегаты посетили Пискаревское мемориальное кладбище, Малый драматический театр, Эрмитаж.
«Программа форума была очень насыщенной и разнообразной, – рассказала Нина Нинидзе. – Один спектакль легендарного Льва Додина «Враг народа» чего стоил! Но мне бы хотелось особо выделить интереснейший круглый стол «О проектной деятельности театров» и выступление Филиппа Воронина, первого заместителя директора драматического театра «Электротеатр Станиславский». Это было очень интересно, очень познавательно и очень полезно. Скажу больше – я настолько вдохновлена, что собираюсь как можно скорее применить полученные знания на практике».
Трудно переоценить значение подобных проектов. Их цель (или, если угодно, миссия) – не просто очень важна. Она – благородна. В наше напряженное сложное время организаторам удалось подарить десяткам соотечественников из-за рубежа великую роскошь доброго человеческого общения на русском языке, преподать им новые знания, которые будут необходимы в каждодневной работе, одним рывком расширить дружеский и профессиональный круг каждого участника. Это не только работа и творчество, но и – миротворчество. А какая деятельность может быть более благодарной и благородной в наши дни?

Соб.инф.

 
ТОТАЛЬНЫЙ ДИКТАНТ ДЛЯ ВСЕХ, КТО ЛЮБИТ РУССКИЙ ЯЗЫК

https://lh3.googleusercontent.com/ZLndM-CiuAwlPeIpvcwAEwXdf7ZiqPvVCnhMRpmnZrdeu9aRLQeQmoz-aepCYQzg_UhxjO3G65S63yIXaSGgtZp2edk_BWmyqI3U-HyQCt1h0-rM-R1oD5lGKHgr9amZUUivLAhs5S0ZfWAOuGSUA7Q6UUIBigCbZ3rVqF2Pp_RQiqZW3hhmQGjOEg25Y-BS0MeiUFAQhmo9ex7jNbG0C69TRElQfswuaAiZ5WSNU6jMQyRl7tJIApG57JRnvhaX5vBeKIWbSxBDnQcuoEFx9kw9e9smH8oMXR3bDsT1vQNtHPYU3ieIkulD1asClbaIB28iGKTp0D0006eNzMMf3MaqgRBaoO465Iu7zyT__iVKRKDYODr3-NzegAVLIKv6bpd8mL_T7HemnVfoLIc0zbE48iuH7g4cZnlHf5DD5yUREXoqtlho7rdsFUQN4fPiygd247bCa1ILfXlwqGoyo494tadViE2M8R_Co-HgMYK8MTxOOia0g_ZgZ_WaLDfnJCYAS5yOB_oGjvoKGCLd8K0zjHqS_TfZcH0qQz6-LBZrXkoYEEhKeFJn5kAOoD794e9Q1uPekIjO_pYEKGDQl9PPO9G09jMZUsdKmw_eAVw0s9taz77djr7xMQBb5ZlpUFrXTiH5kppg2wk2yle1BzNF1AW9PHE=w125-h117-no

Тринадцатого апреля на 3 939 площадках более 1200 городов 81 страны прошла акция «Тотальный диктант».
Справка:
Тотальный диктант – ежегодная акция для всех желающих, независимо от возраста, национальности, уровня образования и социального статуса. Она показывает, что быть грамотным важно для каждого; что заниматься русским языком нелегко, но увлекательно и полезно; объединяет всех, кто умеет или хочет писать и говорить по-русски.
Первый Тотальный диктант провели в 2004 году студенты гуманитарного факультета Новосибирского государственного университета. За 15 лет акция приобрела всемирный масштаб: ее организует фонд «Тотальный диктант», расположенный в Новосибирске, а воплощают активисты и волонтеры в разных уголках планеты. В 2018 году событие охватило 76 стран, объединив 227 тысяч человек в 1021 городе. Авторами диктанта в разное время были Гузель Яхина, Леонид Юзефович, Андрей Усачев, Евгений Водолазкин, Алексей Иванов, Дина Рубина, Захар Прилепин, Дмитрий Быков.
По всему миру акция собрала 236 284 участника, что почти на 9 000 больше, чем в прошлом году. А онлайн-трансляции, которые велись из пяти городов –  Владивостока, Новосибирска, Москвы, Таллина и Нью-Йорка, – посмотрели 198 592 человека.
«В России в акции приняли участие 186 150 человек из 889 городов. Больше всего участников собралось в Москве, куда пришли 19 307 человек, чтобы написать диктант Павла Басинского и оценить свою грамотность. В тройку лидеров также вошли Санкт-Петербург и Новосибирск – 11 500 и 7 295 человек соответственно», – рассказала руководитель проекта Ольга Ребковец во время видео-моста, объединившего Москву, Таллин, Тбилиси и Минск.
«С одной стороны, грамотность – важная компетенция человека в современном обществе, некий практический инструмент, которым мы пользуемся каждый день», – подчеркнула она.
С другой стороны, автор текста диктанта этого года Павел Басинский сказал от себя словами Дмитрия Быкова: «Он где-то писал или говорил, что можно сымитировать доброго человека, даже интеллигентного человека можно сымитировать, а вот грамотного человека – нельзя. Она либо есть, либо ее нет. Ее надо приобретать и учиться этому», – сказал Басинский.
Тест TruD (русский как иностранный) написали в 156 населенных пунктах 49 стран, рекордсменами по городам-участникам стали Россия и Китай – 36 и 15 городов соответственно. В Челябинске в TruD’е приняли участие 375 человек, а во Владивостоке – 362. Всего тест написали 5 020 человек в России и за рубежом. К проекту присоединился Парагвай, ранее не принимавший в нем участия.
О том, как прошел Тотальный диктант – 2019 на рейсах S7 Airlines, рассказала актриса театра и кино, голос и лицо канала «СТС Love», звездный диктатор Елизавета Арзамасова.
«Для пассажиров это был сюрприз. Я необычайно рада этому опыту, экипаж был подготовлен и всячески помогал с технической точки зрения. А для меня этот полет стал исполнением заветной мечты: 9 лет я играла роль Джульетты, и недавно прошел мой последний спектакль в этом амплуа. Но с 14 лет меня не покидало желание однажды оказаться в Вероне, на балконе Джульетты. Тотальный диктант не только учит грамотно писать, но и исполняет желания», – поделилась своими впечатлениями Елизавета.
В Тбилиси Тотальный диктант прошел уже шестой раз. В этом году площадку для проведения акции предоставил мультимедийный пресс-центр «Спутник Грузия».
Народная артистка Грузии Ирма Сохадзе, певица, поэт впервые предстала в качестве диктатора – читала произведение Павла Басинского, которое было написано специально для акции. «Мне было очень приятно и интересно принимать участие в этой акции. Лозунг «Быть грамотным – модно!» должен быть необходим для всех людей», – сказала Ирма Сохадзе.
Также Сохадзе отметила, что она окончила грузинскую школу, а «русский язык и литература были моими любимыми предметами, я знала русскую грамматику на уровне грузинской, потому что мне был очень интересен русский язык».
Участники акции получили в подарок пригласительные билеты на спектакль «Маяковский» в театре им. А.С. Грибоедова, а после просмотра их наградили сертификатами и вручили подарки от мультимедийного пресс-центра «Спутник Грузия».


Елена Галашевская

 
ВЕТЕРОК КУЛЬТУРЫ С БЕРЕГОВ НЕВЫ

https://lh3.googleusercontent.com/LHMkKxfKLPr5vP-XGZaBPY2SCvt2rzstu0zCSdPA-MWVWUAKq9AnpOMSh8FO_xuwqfZECIxQ6EbjaqM-RUWYAVpya8ySBQVp10rzBHRKW8JcwRsGxJam5MterUtJKXvbNSwRbkGw5lSYgaVHm2X52_b7stoc41UovU51JmsEKYiN_FhMUp6kp0FUIvEyPft0duAFhHQIk3dCEIIX8hLKRSXQcVH6QxMuj3Ajt3-zG6AKV92t6voAUwy1kSbUne8vUeE4DWMOM0s_9CvjSEB2PKjhe5Wfp1bEq-vJEDaVole-LddM8-Ni2NSiCmft-yVOirdChfSquS5dmmDoOesMOmzxXFeUMTB-B5Wl5dx6mG0iBR-6E4JSMh4tHPQ7Wk4s3fxfCCGdMGQSFh_YzKtbZjoSldt-7-9VE3gtcvUcV_c83HP48kdslKW7U0ywOchWawcs1XVhWl8hJguAd0qSRm2ma2kN4Sf0Bw848Vfrq3AJhZPOmC2G7xAI-aYsV0VI_oGf7n4GwKjRZVZAtPQnap_BqDvDIlFWESuIFAg2VY5zzUWZEy8cs2gqZv5ogvjP4OiERFph2ITS7iE-ienCeqZ8LQikH600f-6fsxqlLkhgU41OcQuUgwgHth4KQR63oSY63PQglyFIPKDsU0p2BDcOxxxFWKQ=w125-h111-no

С 9 по 11 ноября в Тбилиси проходили Петербургские встречи. И прошли они «на ура». Всего три дня, но каких! Проекты, охватившие мероприятия для детей и подростков, педагогов-русистов и актеров театра, спектакли, кинопоказы. По сей день сохраняется ощущение праздника.
В свое время в 2001-2002 годах по инициативе Николая Свентицкого Российский центр культуры принимал гостей. Это был фестиваль «Виват, Санкт-Петербург!» к 300-летию города на Неве – тогда Тбилиси первым начал отмечать эту дату.
В нынешнем году формат иной, но не менее интересный. Программа Встреч составлялась чуть ли не за год до начала проекта. И несколько раз претерпевала изменения. Окончательный вариант вместил в себя очень разные, но в равной мере интересные встречи, мастер-классы, лекции... И самое главное – это, конечно, человеческое общение.
Организаторы Петербургских встреч – Комитет по внешним связям Санкт-Петербурга и Комитет по культуре Санкт-Петербурга при поддержке Международного культурно-просветительского Союза «Русский клуб», Тбилисского государственного академического русского драматического театра имени А.С. Грибоедова и Союза русской молодежи Грузии.
В информационном агентстве «Sputnik Грузия» прошел круглый стол «Вовлечение детей в концертную деятельность. Практический опыт» – его провели директор Санкт-Петербургского музыкального лицея Виталий Романов, его заместитель по концертной деятельности Ирина Касацкая и учащиеся лицея. За время пребывания в Тбилиси лицеисты с педагогами побывали на экскурсии в Старом городе, Ботаническом саду, а также посетили Дом-музей композитора Захария Палиашвили.
Педагоги лицея дали музыкальный мастер-класс ученикам Тбилисского музыкального училища N2 им. Е. Микеладзе, а петербургские ребята выступили в концерте под названием «Музыка для друзей». Кроме того, в центре «Galleria» прошел открытый концерт учащихся лицея.
Союз русской молодежи Грузии курировал интеллектуальную викторину, специальным гостем которой стал Михаил Скипский, обладатель Хрустальной совы элитарного клуба телеигры «Что? Где? Когда?». Победители викторины получили в дар матрешек и книги о Санкт-Петербурге.
Тбилисцам, пришедшим на кинопоказы, выпала большая удача – познакомиться с известным петербургским историком кино и режиссером Александром Поздняковым, автором документального фильма «Герман. По ту сторону камеры» о режиссере Алексее Германе-старшем. У меня в руках книга А. Позднякова «Листья аканта», переданная в дар «Русскому клубу». Это настоящая энциклопедия, охватившая столетнюю историю «фабрики грез» под названием «Ленфильм» (с 1914 по 2014 годы). Зрители увидели киноленты последних лет легендарной киностудии – фильм «Птица» режиссера Ксении Баскаковой с Иваном Охлобыстиным в главной роли и романтическую драму Виталия Мельникова «Поклонница», в которой роль Антона Павловича Чехова исполнил Кирилл Пирогов.
В стенах Тбилисского государственного театра им. А.С. Грибоедова проходили «Петербургские театральные мастерские». Мастер-класс по сценической речи вела заслуженная артистка России Валентина Виноградова, один из ведущих специалистов Театра-фестиваля «Балтийский дом». На протяжении двух дней из конференц-зала театра, где проходили занятия, слышны были громкие восторженные возгласы артистов – творческий процесс проходил плодотворно, весело, шумно и радостно.  
А художник по свету «Балтийского дома» Денис Солнцев поделился с грибоедовцами своими навыками по сценическому свету и оптимизации световой техники.
Три дня подряд педагоги-русисты Виктория Лужинская и Наталия Козловская проводили лекции «Роль и значение русского языка в современном обществе и мире» и «Особенности современного русского языка как иностранного». Пообщаться со своими коллегами и поделиться с ними опытом в Тбилиси приехали филологи и из других регионов Грузии.
Фотохудожница Дарьян Волкова представила выставку «Сказки петербургских парадных». Автор, сама бывшая балерина, выбрала интереснейшую форму – ее «модели» солистки русских и европейских театров балета на фоне прекрасных, овеянных флером старины парадных Санкт-Петербурга, смотрятся поистине сказочно. В ее фотоработах воздушность, изыканность и легкость.
Одним из самых запоминающихся событий в рамках Петербургских встреч стал показ на Большой сцене Грибоедовского театра спектакля балета Леонида Якобсона «Дон Кихот». Это новая версия постановки Мариуса Петипа, приуроченная к 200-летию со дня его рождения. Очень сложно передать эмоции от увиденного – хореография, исполнение на высочайшем профессиональном уровне, юмор, декорации, свет, – все это вместе оставило неизгладимое впечатление у тбилисского зрителя.   
В рамках торжеств «Русский клуб» представил новую книгу «Золотые годы», изданную специально к Петербургским встречам, о грузинских выпускниках Санкт-Петербургского университета – Илье Чавчавадзе, Акакии Церетели, Соломоне Додашвили, Иване Джавахишвили и многих других.
Тбилисский Колледж традиционного и современного искусства им. Серго Закариадзе гостеприимно принимал петербургскую гостью – художницу Ольгу Сорокину. Здесь прошли мастер-классы по декоративно-прикладному искусству «Роспись по дереву» и «Создание кукол-оберегов». Участниками стали взрослые и дети. Самой маленькой участнице было 5 лет. Ольга Сорокина перед началом занятий рассказывала присутствовавшим об истории декорирования посуды из дерева и других предметов быта, а на второй день – о русской традиции создания кукол-оберегов. У участников мастер-классов на память остались изделия, сделанные собственными руками.
В театре имени Грибоедова состоялся показ спектакля «Птифуры» театра «Кукольный формат «КУКФО». За несколько недель до визита в Грузию, этот спектакль стал трижды лауреатом премии «Золотой софит», а это высшая театральная награда Санкт-Петербурга. Художественный руководитель театра «Кукольный формат» Анна Викторова – ученица Резо Габриадзе. Анна работала с Мастером на спектакле «Песня о Волге».  
Один из запоминающихся моментов спектакля – это сценка с участием актрисы-блокадницы Татьяны Дмитриевны Ионас по стихотворению Генриха Сапгира – «Про красную мышь и зеленую лошадь». По окончании спектакля из зала выходили дети и допытывались друг у друга: «А ты, ты видел красную мышь? А зеленую лошадь?..»  
В программке спектакля читаем: «КУКФО» приглашает зрителей разных поколений посмотреть на старушек и старичков – маленьких, разных, очень привлекательных, похожих на знаменитые петербургские пирожные птифуры. Мы хотим объяснить не только подросткам, но и их родителям, как интересно дружить с бабушками и дедушками и как важно их любить и беречь...».
Комок в горле и мурашки, смех и слезы сопровождают зрителя весь спектакль ... «Птифуры» возвращают зрителю привкус детства. Со спектакля уходишь другим человеком – как бы просветленным, с чувством какой-то щемящей грусти и одновременно тихой радости.
Анна Викторова: «В театре кукол нет границ... Театр – это оркестр, в котором каждый участник незаменим. Мы пробуем, экспериментируем, придумываем, мы живем и надеемся, что лучшие спектакли у нас еще впереди!»
К сожалению, все хорошее быстро заканчивается. Будем надеяться, что Петербургские встречи – это только первый шаг, и подобные проекты станут доброй традицией на берегах Куры.


Алена ДЕНЯГА

 
Особенная работа

https://lh3.googleusercontent.com/YrhWrHETWB1YqxizW8W3WuSOe6Vb6gIZLVxfCIQmH_7hD2jBjaT1ywWwXCb6Glh5XXeUlhZpAs9a05w-1XV5Lcgv18eqCDUWFKlN_bL5tMWsyaLf4T31-e-TPxIdjoriZc3mNwEOXoBvLmoUz7Q3nQpjGMwc_2WMtePmm4j6lRoYBk0vJ2MTlNH0DdPtdsj2o8Ob0VBUuUrw5r1tP3hEXXGYZhNQrsuUS6sQ0Cc_f3VqBlc7FKJ4w06Qd7Aheg1wW-0j8GsQGHJesw4GkUqFvX6LXTs05a98zUjSP4HQ-eWysDNmaeF0f97VpLeXEiI5u_YYnoLTd9r42ww3PvyI1Jok4jqPwh6rXEsRpNsIijxrZQsl1Gh6BEV3jV5ERdtBZoS1UxTjlfXS73pH9tZwB6LafgbqM22t1_4Y1ubtwLnygtW9QKY3AtS43StJbTt_PH7rKhz3wYsSpCxV-VAYg3hTnX2W3SyeO27WT2dt8sA1RqHQTO4gJs8pcqwrwNQ4dmwW_gkqMrJPxSN2vzHyGcVDVuDgDM2QG19dZUMjzPztC7hNH8Ffgsi21D90_FUA-6mQlBpFX55GLb3u2lkHW0EXo8I6D9COLelz0Fl94y-ovaRm3mIQUFrU5rtfKIA=w125-h123-no

В Бакуриани в лагере «Память сердца», организованном Координационным советом организаций российских соотечественников Грузии при поддержке Секции интересов РФ Посольства Швейцарии в Грузии, отдохнули 27 подростков из разных уголков Грузии. Программа была насыщенной и занимательной: лекции-тренинги по праву, занятия по актерскому мастерству, просмотры художественных и документальных фильмов, экскурсии. От лица родителей приношу благодарность организаторам. А ниже делюсь своими впечатлениями…
У каждой мамы наступает день, когда она должна признаться, что дети выросли и их надо отпускать, для начала хотя бы в лагерь. Десять дней без мамы, папы, брата, бабушки с абсолютно незнакомыми людьми – да, для моего сына это будет испытанием. Дней за десять до отправки мы (мама и папа) начали его готовить к отъезду – это так здорово, там у тебя появятся новые знакомые, новые друзья... А в ответ: «А для чего мне это нужно, чем я вам не угодил? Мне и дома хорошо...». И так каждый день до отъезда.
Воскресенье. В 10 утра надо быть на месте сбора. Все домашние в движении, мама в особенности – все ли сложила в чемодан. А в это время братья между собой обсуждают тему дня: «Вот меня мама выгоняет из дома...», – старший (который едет). Младший: «А почему?» – «Не знаю, но не радуйся, тебя тоже выгонит... года через два». На такой вот праздничной ноте собрались, вышли, доехали до площади Республики. Встретились с группой и руководителями. Посадили в маршрутку и отправили...
Прошлись по пр. Руставели. Младший все никак не мог угомониться, выяснял причины такого «несправедливого» отношения к старшему брату.
Мама в переживаниях, все хочет позвонить, но начинает очередную уборку, чтобы убить время ожидания. Вот уже 4 часа, доехали до Бакуриани. Звонок сыну: «Ну как дорога? Все хорошо? Познакомился с кем-нибудь?» – «Доехали. И что я здесь должен быть 10 дней?!» – «Все будет хорошо, я позвоню позже, целую». Звонок вечером: «Как дела?» – «У нас очень хороший гостиничный номер, но мне сейчас некогда, нас ждут внизу...»
День второй. Утро. «Привет! Как спалось?» – «Нормально, и что я должен здесь быть 8 дней?! У нас в 9.30 зарядка была... Мне некогда, позже позвоню...». В течение дня звонки сбрасывал, вечером попросил зачислить деньги на телефон, сам, мол, буду звонить.
День третий. «Привет! Как дела?» – «Все нормально, дай папе трубку». Вот и начались мужские разговоры... А мама сама по себе. Но одно радует – домой не просится, значит, все хорошо.
День четвертый. Полный восторг. О доме ни слова. Был просмотр фильма и обсуждение. Вечером караоке.
И мама понимает – он вписался, не скучает. Можно не надоедать звонками, сам позвонит.
День пятый. Подключили интернет. Получаем смайлики и фото Боржомского ущелья (были на экскурсии).
Оставшиеся четыре дня были очень интересными: «Мы здесь играли «Что? Где? Когда?», представляешь?!», «Ма, вечером будет дискотека, оно мне надо?» (оказалось, надо – его первая дискотека, которая понравилась), «А я грамоту получил…» и т.д.
День десятый. С утра у мамы уборка, готовка («Что тебе приготовить?» – «Не знаю, здесь пирожки были, печеное разное»). Звонок: «Ма, а ты где? Я уже приехал!» – «Здесь я, здесь!»
Особенная работа – быть мамой.


Елена Галашевская

 
<< Первая < Предыдущая 1 2 3 4 5 6 7 Следующая > Последняя >>

Страница 1 из 7
Вторник, 10. Декабря 2019